原创《架上绘画中视觉思维形式的表现和延伸》
本文是思维类论文如何怎么撰写和思维和绘画和视觉思维形式方面论文怎么撰写。
摘 要：本文首先分析了架上绘画中视觉思维形式的艺术延伸,然后讨论了架上绘画汇总视觉思维形式的表现手法.旨在为架上绘画工作者和美术爱好者提供参考.
关键词：架上绘画；视觉思维形式；表现与延伸
在数字化时代,照相机的清晰度越来越高,这对于架上绘画是一种冲击.智能手机的美颜功能和照相馆的PS技术,让图画的美感和精致度达到了极致.这是信息技术的进步,让对自然图像的复制更加逼真,但是这样的图片的艺术感就降低了.架上绘画还一直保持原有的作画风格,是一幅幅艺术作品.从架上绘画中能够对画家的创作思想和风格进行分析,从而对读者的思想进行启迪,对读者的情感进行感染.
一、架上绘画中视觉思维形式的艺术延伸
1.色彩视觉冲击力
架上绘画中视觉思维形式的艺术延伸表现在色彩上的冲击力.对摄影作品的赏析主要是观察其中的细节,对客观现实进行回想,是对客观景物的重复.架上绘画作品的赏析主要是其色彩的运用进行鉴赏,通过色彩的搭配和色彩的明暗来反映绘画主题,从而对绘画作品的意境进行分析和感受.这样就将简单的一幅画从观察的层面,上升到了对艺术鉴赏的层面,这个过程就引发了读者无限的联想和思考.例如,在油画当中,看到的是一幅静物画作花瓶,可以从色彩上看到被光照到的花色非常鲜亮,有光斑,整个画面的感觉令人精神愉悦.然而,当你走进油画进行欣赏时,就会发现鲜亮的光斑是画笔带起的颜料凸起,整块画布凹凸不平.这种绘画在初次欣赏时,会被其鲜亮的色彩所吸引,其给读者视觉上的冲击力是非常大的.可是对画细细观赏时会发现,其细节实际上是比较粗糙的.这就引发了对人生的感悟,即你看到的美好事物,其本身也许并非那么美丽；当很多平凡集合在一起时,就创造了不平凡的艺术.这种观画后的思考,是对艺术作品的延伸,是任何单反相机的照片都不可能给予的.
2.线条视觉冲击力
架上绘画中视觉思维形式的艺术延伸表现在线条上的冲击力.其线条上的视觉冲击力可以通过素描和中国水墨画来进行赏析.在素描作品中,只有一支铅笔来完成,是深深浅浅的灰色或是深深浅浅的黑色,还有部分留白代表的是光的反射.在这种绘画作品中,线条的粗细、深浅、长短就能够反映出画作的特点.例如,在素描肖像画中.如果模特是一位少女,其线条多柔和而明朗,从而突出少女的柔美和朝气.如果模特是一位耋耄之年的长者,其线条多硬朗和灰暗,从而体现出岁月的风霜与沧桑.所以,通过绘画作品的线条,就为画作的赏析奠定了感情基调,这就将绘画的艺术延伸到了人的情感.再如,在水墨风景画中.对于山水的描绘常常是通过线条来表现的.水墨画的一套画笔大大小小,各种型号各种粗细.笔墨粗壮以突显山之雄伟,笔墨细腻以突显柳枝之婀娜,笔墨遒劲以突显梅花枝干的傲骨.不同的线条,以其较之现实非常夸张的表现力,冲击人的感官,触及人的心灵.这就让绘画作品牵引人的心灵和思绪,将艺术蔓延到人的脑海之中.
二、架上绘画中视觉思维形式的表现手法
1.抽象形式
抽象绘画作为架上绘画的一种形式在视觉思维上的延伸,与常规的视觉经验及思维逻辑相背离,其视觉传达形式由艺术家逆向多变的视觉思维所决定,是由艺术家主观潜意识里自觉诱发的瞬间创造意识和行为冲动,不断在视觉中产生瞬间具有可视的形态.德国表现主义代表画家康定斯基的《构成第七号习作》等一系列抒情抽象作品,通过色彩、符号、造型及材料等物质或非物质的信息,努力揭示人类无形的精神领域,在视觉上令人隐约置身于真实可视的、矛盾的、灵魂里的世界；而在莱希腾贝格的《银器》《垂直线》等作品里,并未流露过多的色彩形态,但仅就色彩本身具有的视觉作用和象征性,不难感悟其作品里的含义,也许能从其色彩的暗示中寻找到点什么.
2.具象形式
具象绘画也是架上绘画的一种形式在视觉思维上的延伸和表现,是对客观景物的复制,通过色彩和线条的运用来呈现景物的原像.架上绘画中的具象形式根据绘画种类的不同而体现出不同的特点.例如,在素描中,则是通过明暗色调来表现景物的凹凸形状,是与光学紧密结合在一起呈现出来的.再如,在中国画中,则是通过工笔的形式来表现景物的实际细节.画作《清明上河图》就将清明时节路上行人的数量和活动表现的细致入微.通过对画作的欣赏,就能够了解当时的风土人情和日常生活以及当时的社会环境.再如,在油画中,则是利用颜料的调制,通过色彩与现实色彩的比照来还原现实.在油画作品中的绿树掩映,近看就是各种饱和度的绿色的杂糅,但是远观则与放眼望去的小山色彩相近.在油画中,为了将绘画表现的更加真实逼真,画家还经常通过利器对画布上的色彩颜料进行刮擦和打磨,从而拉近绘画与现实的距离.著名油画艺术家泰纳在老年时期就曾用自己的指甲来抠画布以求具象效果.
3.超现实形式
与数码相机拍摄的相片而言,架上绘画具有超现实主义的特点,而且可以将超现实主义的特点发挥的淋漓尽致.绘画是一种艺术,源于生活而高于生活.好的画作能够启迪人的思想,丰富人的心理,激发人的灵感,从而实现艺术的再度飞跃.例如,在中国画写生山水中,其山的轮廓和水的走向以及瀑布的湍流都没有明显的界限.这就给读者无限的遐想,水流究竟有多急,群山掩映后面是佛家的宝塔,那里是否有手可摘星辰的楼阁？一幅画,超现实主义,可以打开想象的匣子,一千个赏画者一千处风景.对于架上绘画的超现实形式,其在本质上是与心理学和色彩心理学紧密联系来一起,具有超强的艺术表现力,部分作品还有心理理疗的作用.
三、结语
综上所述,架上绘画中视觉思维形式具有艺术延伸的作用,能够对人的视觉思维产生冲击力,同时也能够引发人的思考.架上绘画中视觉思维形式的表现手法,具有摄影艺术的具象性,同时也可以呈现出抽象性和超现实主义的特点.这样就使得架上绘画具有了更深层次的思想内涵.因此,架上绘画工作者要坚持架上绘画的基本原则,同时通过不断的创新来提升架上绘画的艺术价值.
思维论文参考资料：
该文点评,此文是一篇大学硕士与思维本科思维毕业论文开题报告范文和相关优秀学术职称论文参考文献资料，关于免费教你怎么写思维和绘画和视觉思维形式方面论文范文。
