钢琴音乐类有关本科论文范文跟中国钢琴音乐的意境美方面本科论文范文

《中国钢琴音乐的意境美》

本文是钢琴音乐方面专升本论文范文和意境和钢琴和意境美相关本科论文范文。

王蜀玮（山西师范大学音乐学院 041000）

摘要：钢琴曲《夕阳箫鼓》由中国传统乐器改编而来.改编后的钢琴曲《夕阳箫鼓》采用了中国韵,西方乐相结合的手法,体现出古曲的抒情性,唯美性,典型的借景抒情更加体现了古曲的意境美.《夕阳箫鼓》采取了中国传统“山水音乐”的创作手法,用其独特的演奏形式和模仿技能,既保留了原曲的创作风格,又加入了大量的变奏,从而体现中国传统音乐的美.

关键词：中国钢琴音乐；夕阳箫鼓；意境美

钢琴曲《夕阳箫鼓》又名《浔阳夜月》或《浔阳琵琶》 ,改编自琵琶文曲,是中国历史上著名的十大文曲之一.黎英海改编后的钢琴曲《夕阳箫鼓》既结合了中国古曲的抒情美,又加入了西方音乐多和声的创作手法,使得音乐更加丰富,旋律更加优美,调性布局更加合理,曲式结构更加清晰.本文主要通过分析此曲演奏技巧和方法,并结合每段的意境美来突出此曲带来的美学价值.

一、《夕阳箫鼓》的标题组成及寓意

《夕阳箫鼓》这首古曲由“江楼钟鼓”“临水叙阳”“月上东山”“风回曲水”“花影层叠”“水云深际”“渔舟唱晚”“洄澜拍岸”“桡鸣远濑”“欸乃归舟”及“尾声”这十一个小标题构成.从每个小标题中体现的中国传统的文字意义和整齐的四字式结构来看,整首钢琴曲就赋予了颇具意味的古典琴韵,而曲声也符合每个标题所体现的意境美,起到了传达古典韵味的作用.

二、各标题的演奏技巧及其意境美

1.“江楼钟鼓”

此段是全曲的开头,也是全曲的引子部分,采用轮指的演奏技巧连续演奏同一个音,表现了夕阳西下,夕阳的余晖与江面相辉映,体现出一副秀丽山水的美景,渔夫打渔回来,心情愉悦,听着远处山上传来的钟鼓声,欣赏着江面安静和谐的美好.演奏引子要表现出鼓声的忽近忽远,因此需要强弱对比的感觉,需要用钢琴弹奏出中国钟鼓的声音,华彩音的辅助更能体现出意境美.

2.“临水叙阳”

本段主要描写了夕阳与江面交相辉映的意境美.弹奏此部分时,为了不破坏此意境,表现出安静宁和的夕阳美,演奏者在演奏时要保持柔和,宁静的画面,音量不能太大,保持在平稳的直线上,但是旋律起伏要明显的弹奏出来,低音的伴奏部分要弱奏,从而突出主旋律.主旋律部分要从弱到强,一直推到最高点上,从而将音乐推上去,也将其意境完美的呈现出来.

3.“月上东山”

本段主要描述的是夜幕慢慢降临,明月渐渐从东山上露出影子,徐徐升起.月光笼罩着东山,笼罩着江面,给人一种朦胧美的画面感.此时此景,月光照应着江面,笼罩着东山,江面衬托着月光,东山倒影着江面,三者交相辉映,互相依偎着,组成一幅山水明月共潮生的静谧美.开阔而恬静,让人感到神清气爽.此时的音乐要表现出月色朦胧,江水涟漪,明月升空的意境美.因此音乐要逐渐进入主题,每一句的头音是上一句的尾音,逐渐加强,使得乐句循序渐进,主题突出,音色的处理要干净,纯洁,踏板的使用要谨慎,左手的尾音伴奏有一种回声的感觉,轻而静.

4.“风回曲水”

本段描绘了多种景物现象,流云飘飘,微风徐徐,曲水回旋.弹奏此乐段时,演奏者要有丰富的想象力,微风徐徐吹过,行云流水；此时左手要模仿流水的感觉,贴着键弹奏,让听者身临其中,感受静谧的夜.

5.“花影层叠”

此段主要描绘了花儿盛开,绿草丛生,层层叠影倒映水中的美.由于此段落的左右手是同音同指的,因此弹奏中要低音高音相互对应,触键的感觉要流畅、华丽,体现出叠影的感觉.右手的短颤音要悄悄进入,塑造出清晰、流畅的层次,从而不破坏这隐秘的夜色美景.

6.“水云深际”

此段主要描述了夜晚,晚霞衬托着云彩倒影在江面上,仿佛一团团漂亮的红云映照着江面,使得江面增添了一份色彩,又仿佛天地相连,相互依赖,景色美不胜收.弹奏此意境,演奏者需要特别清楚乐句与乐句之间的呼吸,模仿中国传统乐器古琴的音色,旋律要清楚,弹奏要如行云流水般清澈,层次要特别明确,踏板的处理要由浅入深,起到很好的衔接作用.

7.“渔舟唱晚”

此段主要描述了夜伴钟声,渔夫打渔归来,放声高唱；一群飞鸟鸣叫飞翔,跟江水泛起的浪花嬉戏的美好场景,此时的意境自然是热闹的、兴奋的.因此,演奏者在弹奏此乐段时,心情要激动,音乐的起伏相比之前也变得活跃起来,时而强,时而弱,强弱对比要明显,速度也要明显加快,换踏板的速度也要快,以免导致音色浑浊,用快速演奏来表现场面的欢快,从而体会出当时渔夫满载而归,鸟儿欢呼雀跃的美好夜景,使得听众的内心也跟着进入这欢快的意境中.

8.“洄澜拍岸”

本段是比较激烈的段落,主要描述一搜搜的打渔船相继归来,带着满载而归的喜悦之情开始了一天最放松的时刻,玩起了赛舟游戏,各种高歌欢笑声回荡在江面上.江面也因为这激烈的比赛开始泛起大片的涟漪,浪花拍打着岸边,好不热闹.在弹奏此段落时,演奏者要带着激动兴奋的心情演绎这欢快的场景,速度上要慢慢加快,逐渐加到最快,体会紧张刺激的心情,声音也要逐渐加强到最强,从而发挥出钢琴这位”器乐之王“的作用,来体会热闹的意境.

9.“桡鸣远濑”

此段是上个乐段的升华,此时此刻,鸟叫声,昆虫声,远处传来的水流湍急声全部奏响,跟渔夫们的歌声以及划桨击水的声音融为一体,给人一种由远及近的感觉,表现出一种和谐的氛围.因此,在弹奏此乐段时,对演奏者的要求是稳,稳中求实,弹奏出坚实浑厚的音乐主题,用心体会作曲者所表现的热闹欢快的意境.

10.“欸乃归舟”

此乐段为全曲的,也是全曲最为华彩的部分.弹奏此部分时,力量是关键,手指要准确有力,大臂要通透力量,让声音都集中到一个点上弹奏,出来的音则有穿透力.此段从慢板到中板到急板再到中板,使乐段表现的紧张、有力,从而把整个乐段推向最高点.而此乐段也再次表现了渔夫们满载而归,心情愉悦的美好意境.

11.“尾声”

本段为全曲的终止,渔船归去,飞鸟离去,江面又恢复的最初的宁静,一切的美好都让你流连忘返.本段作为终止乐段,弹奏时要缓慢,安静,踏板的使用要干净,指尖的触键要敏感,让人沉寂在这种宁静的美好中.

三、结语

《夕阳箫鼓》这首由黎英海先生改编的中国钢琴曲,不仅将中国传统乐器的古典美保存了下来,又在其中结合了西方调式和声独特的创作风格,将其意境美发挥到淋漓尽致,为音乐美学的研究带来一定的价值.听完此曲后,耳朵仿佛进行了一场听觉盛宴,让人无限感受中国古曲的意境美.

参考文献：

[1]何俐.古曲艺术留芬芳洋为中用添新彩——谈黎英海先生改编的钢琴曲《阳关三叠》、《夕阳箫鼓》[J].钢琴艺术,2004（04）.

[2]谢红.钢琴曲（夕阳箫鼓）艺术手法探微[J].中国音乐,2003（03）.

[3]柴娟.中国韵,西洋音—谈钢琴曲《夕阳箫鼓》的演奏技巧[J].音乐时空,2015（11）.