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训练类硕士学位论文范文 与低音提琴基础训练和演奏效果的提升相关毕业论文格式范文

版权:原创标记原创 主题:训练范文 类别:论文模板 2024-04-03

《低音提琴基础训练和演奏效果的提升》

该文是训练类大学毕业论文范文和低音提琴和基础训练和演奏效果有关毕业论文怎么写。

【摘 要】作为和声基础,低音提琴声在管弦乐队当中十分重要,管弦乐队演奏如果想取得好的效果,不仅仅只依靠各种乐器及指挥,还需要低音提琴声部和其他的乐器进行配合,才能演奏出美妙的,立体的音乐.如果低音提琴演奏效果不佳,就会对整个乐队的演奏造成极大的影响,导致乐队演奏无法精准地表达音乐作品.

【关键词】低音提琴;演奏;提升

中图分类号:J622.4  

    文献标志码:A

文章编号:11007-0125(2018)36-0075-01

一、低音提琴基础练习

(一)琴弦的角度自然,不刻意追求.大部分演奏者在最初学习提琴时,都十分注重琴弓和琴弦的位置,要求整个琴弓和琴弦之间从始至终为直角,事实上并不需要这样做.如果在演奏时过于注意弓毛的位置,那么在演奏的过程当中,琴弓接触琴弦的方式没有任何变化,琴弓的运行轨迹也会从直角变成椭圆,特别是当弓尖触弦时,弓根就会高出弓尖.再比如,如果用法国弓进行演奏,下弓时出于演奏的需求,手也会跟着往下移动,原本弯曲的手臂也会渐渐伸直,手臂的角度渐渐放大,但当达到弓尖时,手的位置如果过于偏下,由于手臂长度不足,演奏者就会俯低身子,弓尖的部分就会失去躯体的重量.因此,当拉至弓尖位置时,演奏者可以稍微调整一下身体,以背部力量换弓.

(二)大手腕的动作合理,整体协调.灵活地训练及运用手腕,对于低音提琴演奏十分重要,就音乐表达而言,不同的语气及乐句,都需要通过手腕运动来实现.但如果演奏者过于重视手腕部分的动作,演奏就会显得别扭,尤其是在拉短弓时,腕部的动作往往十分被动,尽可能减小动作的幅度,将手腕与肩膀等不同部分的运用连贯起来,使其保持协调,形成一个整体,否则演奏者就无法使用手臂的重量.手指之所以需要一直保持较高的弹性,主要是为了更加地进行换弓,在弹奏短音符时,手腕和手指发挥更大的作用,但不能过分依赖手腕.

(三)手指灵活,富于弹性.手指动作在演奏过程当中也发挥着重要的作用.手指的动作必须自然流畅,弹奏出的乐声才会清新悦耳.除此之外,手指触弦的动作应十分灵活,要富有弹性.无论是紧张还是死摁,都无法表达乐音.在演奏的过程当中,演奏者左手指的动作缺乏弹性,没有把握好力度,导致手指紧紧地摁在琴弦上,而没有注意抬指的动作.手指的状态一直比较紧张,发出的乐音不够空灵,穿透力明显不足.所以,在平时的训练当中,要注意加强抬指训练,要使手指保持独立、灵活,无论是抬指还是落指,都必须果断干净.

(四)揉音自然,张弛有度.在演奏的过程当中,低音提琴的速度明显落后于其他乐器的弓速,这是低音提琴自身的特征决定的.除此之外,揉声也会使声音的色调层次发生变化.演奏低音提琴时需要揉弦,揉弦时需要运用手臂的重量,通过指尖接触琴弦来演奏,演奏过程当中肘关节与手腕始终呈一条直线,但当演奏者真地进行演奏时.手臂的重量通常都会被忽略.因此,要加大运弓的速度训练,要认真地感受手臂的重量,要敏锐地意识到,在演奏过程当中,动力基本是由肩膀和背部提供的,手臂和手腕部分的力量只是其次.为了进一步放缓揉音的速度,演奏者必须认真体会手肘四周及肩膀部分的重量,懂得如何在演奏的过程当中将手臂的重量传达至手指部分,唯有如此,才能真正放缓揉音的速度.除此之外,还要尽可能让手腕保持平直,如果手腕或者手臂出现弯曲,都很难达到揉音的要求,之所以会出现这样的情况,最主要的原因在于无论是手臂还是手腕出现弯曲,手臂的力量都无法有效传达至手指,从而影响揉音演奏的效果.

二、气息与弓法相协调

在开始演奏之前,手臂需要充分地放松,其中最为重要的是手肘,如果手肘可以保持放松,肩部肌肉同样也就会放松,还能够有效地集中背部力量,并传递至弓弦上.如此一来,演奏者进行演奏的同时还能放松整个身体,一方面有益于放松身心,使气息变得更加均匀,另一方面还可以使身体保持放松.此外还应当反复练习各种不同的弓法.低音提琴持弓演奏的方式以抱拳式和指捏式为主,德国及奥地利一般采用抱拳式,而在法国和意大利,指捏式更为常见.法国调低了马尾箱的位置,演奏时运用握弓法更为方便,但是在演奏的过程当中,需要把拇指置于马尾箱的下面.抱拳式在我国北方较为常用,而南方则是以持弓法为主.长期的实践结果表明,无论是哪一种持弓法,都能发挥相应的作用.因此,掌握不同的弓法及运弓技巧,有利于演奏者掌握相关理论,反复进行练习,进而掌握演奏的技巧与方法.

三、感知与领会乐曲,增强演奏的感染力

(一)理解乐曲思想感情.在开始进行演奏之前,演奏者需要认真地理解和把握曲子的情感及内涵.但同时也需要注意存在的问题,不同的作者,在不同的时期,人生经历不同,作品风格也会有所不同.演奏者在进行演奏之前,必须要先深入了解作者的经历及作品的创作背景,进而真正理解乐曲本身的内涵及情感.

(二)将感情融入到演奏中.在演奏作品的过程当中,演奏者提起手指的瞬间,一定要将自己置于作品的创作背景当中,认真体会作者当年的经历,唯有如此,才能真正体会到乐曲所包含的丰富情感.才能通过自己的演奏表达内心的情感,进而引起观众共鸣.

参考文献:

[1]杨蕊.浅析影响低音提琴教学的几项基础因素[J].乐器,2017(07).

[2]王希.论低音提琴运弓的教学要点[J].陕西教育(高教),2015(11).

[3]杨静茹.低音提琴乐器的特性及其演奏[J].音乐天地,2015(09).

训练论文参考资料:

此文结论:本文论述了适合低音提琴和基础训练和演奏效果论文写作的大学硕士及关于训练本科毕业论文,相关训练开题报告范文和学术职称论文参考文献。

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