原创《高校音乐教育中的混沌理论分析》
该文是关于音乐教育方面学士学位论文范文和混沌理论和混沌理论分析和高校音乐教育相关毕业论文提纲范文。
摘 要被誉为20世纪世界三大最伟大科学理论之一的混沌理论给人们带来了强烈的思想冲击,它让人类认识到混沌理论的随机性、敏感性、混沌序特征,几乎影响着发生在我们身边的一切事物.高校音乐教育作为复杂的艺术教育影响着地方乃至全国的艺术文化发展,混沌理论启示我们应当把握高校音乐教育内在的混沌属性,推动高校音乐教育事业不断发展.关键词：混沌理论；高校音乐教育；教学基金项目：本文系河南省教育厅人文社会科学研究项目“音乐教育中的混沌理论探析”（2016-QN-247）研究成果.
有学者认为,混沌理论是与相对论、量子力学共同组成20世纪三大最伟大科学理论之一,它是一种兼具质性思考和量化分析的系统研究方法,社会中有太多事物无法用单一的数据进行解释,混沌理论的产生被视作“以整体的视角对复杂的体系的运行规则进行预测和解释的科学”.混沌理论有着强大的普适性特征,大到宇宙天体的运行,小到分子原子的结构,即便是人文社科领域也要受混沌理论的影响.随着混沌理论被广泛的接受,高校各个专业的发展都在朝着更系统化、更规范化、更全面化发展,教育的理念也有着明显的变化.高校音乐教育作为一门实践性、创造性很强的学科,应当从混沌理论的内在规律中,梳理理论的脉络,在教学目的、教学方法、教学过程等教育实践中,更好地运用混沌理论的内在价值,推动音乐教育思潮不断向前.
一、混沌理论的基本特征及应用
混沌理论的主要特征表现在：（一）随机性特征.事物内部的随机性产生的不规则运行轨迹通常是混沌状态的根本原因,在对数学模型的演化中,即使参数和初始值都是确定的,在没有任何外界因素干扰下,系统在运转时往往还是保持了很大的随机性,表现出一种混沌状态,这种随机性来自于系统运转的内部,科学家通常称之为内随机性.这种随机性往往表现出强烈的不稳定特征.（二）敏感性特征.混沌理论认为,一切事物的发展无论是高级的还是低级的,连续的还是离散的,保守的还是耗散的,与时间有关还是空间有关的,都离不开一个共同的特点,那就是事物在系统运转的时候对基础初始值的极大敏感性.正所谓“失之毫厘差以千里”便是这种敏感性的真实写照,这种敏感性反映出了系统内部随机性的强烈影响,也反映出了一个系统经过长时间的运转其结果会怎样是具有不可预测性的.（三）混沌序特征.虽然从宏观的整体的角度看,一切事物的系统运行都是由混沌状态到有序状态最后再到混沌状态的一个发展过程,混沌现象体现了无周期性、非线性的特征.由于这种特征普遍存在,因此,又呈现出一种有序状态,只要进行精确的、系统的、全面的数据分析,是可以从混沌现象中捕捉到有序的运动轨迹的,中国有句俗语教“万变不离其宗”就是很好的解释.
混沌理论的研究目的在于揭示系统运行的随机性,描绘其运转的基本特征,从而认识混沌进而利用混沌.从应用方面看,已经出现了基于混沌理论的生物工程研究、天气系统研究、非线性机械故障诊断等.在学科体系中也有不少学校引入了混沌经济学、混沌管理学、混沌力学等交叉学科.音乐教育作为一门实践性、操作性较强的学科,从教育过程的长期发展看,离不开混沌理论内在特征的指引,正所谓“一样的教育条件、一样的教育基础、一样的学生类型却产生了不一样的教育成果”.即使在不受外界因素干扰的情况下,其教育结果也有着很大的不确定性,因此,如何在混沌中抽丝剥茧,把握音乐教育过程中的内在规律,对提高音乐教育效果意义重大.
二、高校音乐教育的混沌性分析
（一）高校音乐教育的非线性特征
首先,从高校音乐教育的思想认识方面看,1988年的《在普通高等学校中普及艺术教育的意见》中就已经明确提出了“普通高等学校必须把艺术选修课逐步纳入教学计划中”.经过多年的探索与发展,高校音乐教育状况虽然有了一些改善和提高,但目前为止,除清华大学、北京大学、浙江大学等国内知名高校外,鲜有普通高校将系统的音乐教育纳入到日常教学计划中去,国内大部分的高校对于音乐仅停留于赏析层面.这源于人们没有认识到音乐教育作为美育不可替代的重要媒介作用,他们片面地认为,在高校内通过团学组织,举办一些社团,组织几场文艺活动,带领同学们唱唱跳跳愉悦一下身心,活跃一下校园氛围,就已经发挥了音乐的价值了.在我国当前的教育背景下,一些高校对学生的培养仍然偏重社会需求,重功重利的现象仍然不同程度存在,这就会造成培养出来的学生人文知识储备不足,艺术修养及审美能力极低,想象力、创造力更是无从谈起.
其次,从高校音乐教育开展效果方面看,音乐赏析课程、文艺汇演、专题讲座是国内高校普遍采用的高校音乐教育方式,其目的是为了塑造人格、陶冶道德情操、开发智力、提高想象力和创造力等．各高校每年为此投入了巨大的师资、物力、财力.从教育实践的效果来看,虽然大部分学生都能对音乐产生浓厚的兴趣,但汲取到的音乐艺术养分却少之又少.有调查显示,大多数的同学不知道巴赫是谁,不知道小提琴有几根弦,也分不清交响乐队都有哪些乐器,对民族音乐文化的理解更加肤浅,能够识谱或是掌握一种乐器的同学占极少数,系统学过音乐的更是寥寥无几.虽然音乐教育选修课程已在国内各个高校开花落地,但当代大学生的音乐艺术素质普遍不高,音乐知识修养极其薄弱也是真实存在的现象.
按照人们的愿想,在高校大力推行艺术教育的背景下,社会上应当形成浓厚的文化艺术氛围,而现实情况与在高校开设音乐教育课程的初衷极为不符,体现出非线性发展特征.单一的、简单的音乐教育课程设置无疑是原因之一,这种培养模式忽略了音乐教育对人才培养的内涵价值,脱离了培养当代高素质人才的基本目标,也就失去了高校音乐教育发展的理论意义.
（二）高校音乐教育的初值敏感特征
根据混沌理论的初值敏感性特征,不难分析出,对高校音乐教育发展过程而言,任何一个初始的微小差异对结果的影响都可能是巨大的.就像“丢了一颗钉子,输了一场战争”的谚语那样,显示出事物发展内随机性的强烈影响和不可预测性.在我国当前的教育体制下,从宏观角度看,高校音乐教育发展的影响因子主要来自两个方面,一方面来自学校外部,另一方面来自学校内部；从微观角度看,一方面来自教师,另一方面来自学生.学校外部主要有社会认知、行政决策、艺术氛围、基础教育模式等产生的影响,学校内部有行政决策、师资结构、资源配置等产生的影响；教师主要有知识结构、研究能力、实践能力、职业规划等产生的影响,学生有家庭环境、成长历程、受挫经历、课业压力、心理健康等产生的影响.社会及行政决策单位对高校音乐教育发展重视程度不够、义务教育阶段音乐教育本位功能缺失、高校音乐教育师资配比不均衡、配套设施不完善、教师职业发展定位不准确及培训不系统、学生日渐繁重的课业压力以及周边事物变迁引起的情绪波动、学生成长过程中在某一次音乐活动中受到挫折等,这诸多因素都会对高校音乐教育的教学效果和本位发展产生重大影响.
（三）高校音乐教育的混沌序特征
从历史发展的角度看,高校音乐教育的非线性和初值敏感性特征造成了结果的无序性,而发展至今天,高校音乐教育的培养模式和发展方向又有着有序性.这是因为在教学实践中,教学的对象是人,人的发展总体上是有序的,这就决定了教学
二、高校音乐教育的混沌性分析
（一）高校音乐教育的非线性特征
首先,从高校音乐教育的思想认识方面看,1988年的《在普通高等学校中普及艺术教育的意见》中就已经明确提出了“普通高等学校必须把艺术选修课逐步纳入教学计划中”.经过多年的探索与发展,高校音乐教育状况虽然有了一些改善和提高,但目前为止,除清华大学、北京大学、浙江大学等国内知名高校外,鲜有普通高校将系统的音乐教育纳入到日常教学计划中去,国内大部分的高校对于音乐仅停留于赏析层面.这源于人们没有认识到音乐教育作为美育不可替代的重要媒介作用,他们片面地认为,在高校内通过团学组织,举办一些社团,组织几场文艺活动,带领同学们唱唱跳跳愉悦一下身心,活跃一下校园氛围,就已经发挥了音乐的价值了.在我国当前的教育背景下,一些高校对学生的培养仍然偏重社会需求,重功重利的现象仍然不同程度存在,这就会造成培养出来的学生人文知识储备不足,艺术修养及审美能力极低,想象力、创造力更是无从谈起.
其次,从高校音乐教育开展效果方面看,音乐赏析课程、文艺汇演、专题讲座是国内高校普遍采用的高校音乐教育方式,其目的是为了塑造人格、陶冶道德情操、开发智力、提高想象力和创造力等．各高校每年为此投入了巨大的师资、物力、财力.从教育实践的效果来看,虽然大部分学生都能对音乐产生浓厚的兴趣,但汲取到的音乐艺术养分却少之又少.有调查显示,大多数的同学不知道巴赫是谁,不知道小提琴有几根弦,也分不清交响乐队都有哪些乐器,对民族音乐文化的理解更加肤浅,能够识谱或是掌握一种乐器的同学占极少数,系统学过音乐的更是寥寥无几.虽然音乐教育选修课程已在国内各个高校开花落地,但当代大学生的音乐艺术素质普遍不高,音乐知识修养极其薄弱也是真实存在的现象.
按照人们的愿想,在高校大力推行艺术教育的背景下,社会上应当形成浓厚的文化艺术氛围,而现实情况与在高校开设音乐教育课程的初衷极为不符,体现出非线性发展特征.单一的、简单的音乐教育课程设置无疑是原因之一,这种培养模式忽略了音乐教育对人才培养的内涵价值,脱离了培养当代高素质人才的基本目标,也就失去了高校音乐教育发展的理论意义.
（二）高校音乐教育的初值敏感特征
根据混沌理论的初值敏感性特征,不难分析出,对高校音乐教育发展过程而言,任何一个初始的微小差异对结果的影响都可能是巨大的.就像“丢了一颗钉子,输了一场战争”的谚语那样,显示出事物发展内随机性的强烈影响和不可预测性.在我国当前的教育体制下,从宏观角度看,高校音乐教育发展的影响因子主要来自两个方面,一方面来自学校外部,另一方面来自学校内部；从微观角度看,一方面来自教师,另一方面来自学生.学校外部主要有社会认知、行政决策、艺术氛围、基础教育模式等产生的影响,学校内部有行政决策、师资结构、资源配置等产生的影响；教师主要有知识结构、研究能力、实践能力、职业规划等产生的影响,学生有家庭环境、成长历程、受挫经历、课业压力、心理健康等产生的影响.社会及行政决策单位对高校音乐教育发展重视程度不够、义务教育阶段音乐教育本位功能缺失、高校音乐教育师资配比不均衡、配套设施不完善、教师职业发展定位不准确及培训不系统、学生日渐繁重的课业压力以及周边事物变迁引起的情绪波动、学生成长过程中在某一次音乐活动中受到挫折等,这诸多因素都会对高校音乐教育的教学效果和本位发展产生重大影响.
（三）高校音乐教育的混沌序特征
从历史发展的角度看,高校音乐教育的非线性和初值敏感性特征造成了结果的无序性,而发展至今天,高校音乐教育的培养模式和发展方向又有着有序性.这是因为在教学实践中,教学的对象是人,人的发展总体上是有序的,这就决定了教学
二、高校音乐教育的混沌性分析
（一）高校音乐教育的非线性特征
首先,从高校音乐教育的思想认识方面看,1988年的《在普通高等学校中普及艺术教育的意见》中就已经明确提出了“普通高等学校必须把艺术选修课逐步纳入教学计划中”.经过多年的探索与发展,高校音乐教育状况虽然有了一些改善和提高,但目前为止,除清华大学、北京大学、浙江大学等国内知名高校外,鲜有普通高校将系统的音乐教育纳入到日常教学计划中去,国内大部分的高校对于音乐仅停留于赏析层面.这源于人们没有认识到音乐教育作为美育不可替代的重要媒介作用,他们片面地认为,在高校内通过团学组织,举办一些社团,组织几场文艺活动,带领同学们唱唱跳跳愉悦一下身心,活跃一下校园氛围,就已经发挥了音乐的价值了.在我国当前的教育背景下,一些高校对学生的培养仍然偏重社会需求,重功重利的现象仍然不同程度存在,这就会造成培养出来的学生人文知识储备不足,艺术修养及审美能力极低,想象力、创造力更是无从谈起.
其次,从高校音乐教育开展效果方面看,音乐赏析课程、文艺汇演、专题讲座是国内高校普遍采用的高校音乐教育方式,其目的是为了塑造人格、陶冶道德情操、开发智力、提高想象力和创造力等．各高校每年为此投入了巨大的师资、物力、财力.从教育实践的效果来看,虽然大部分学生都能对音乐产生浓厚的兴趣,但汲取到的音乐艺术养分却少之又少.有调查显示,大多数的同学不知道巴赫是谁,不知道小提琴有几根弦,也分不清交响乐队都有哪些乐器,对民族音乐文化的理解更加肤浅,能够识谱或是掌握一种乐器的同学占极少数,系统学过音乐的更是寥寥无几.虽然音乐教育选修课程已在国内各个高校开花落地,但当代大学生的音乐艺术素质普遍不高,音乐知识修养极其薄弱也是真实存在的现象.
按照人们的愿想,在高校大力推行艺术教育的背景下,社会上应当形成浓厚的文化艺术氛围,而现实情况与在高校开设音乐教育课程的初衷极为不符,体现出非线性发展特征.单一的、简单的音乐教育课程设置无疑是原因之一,这种培养模式忽略了音乐教育对人才培养的内涵价值,脱离了培养当代高素质人才的基本目标,也就失去了高校音乐教育发展的理论意义.
（二）高校音乐教育的初值敏感特征
根据混沌理论的初值敏感性特征,不难分析出,对高校音乐教育发展过程而言,任何一个初始的微小差异对结果的影响都可能是巨大的.就像“丢了一颗钉子,输了一场战争”的谚语那样,显示出事物发展内随机性的强烈影响和不可预测性.在我国当前的教育体制下,从宏观角度看,高校音乐教育发展的影响因子主要来自两个方面,一方面来自学校外部,另一方面来自学校内部；从微观角度看,一方面来自教师,另一方面来自学生.学校外部主要有社会认知、行政决策、艺术氛围、基础教育模式等产生的影响,学校内部有行政决策、师资结构、资源配置等产生的影响；教师主要有知识结构、研究能力、实践能力、职业规划等产生的影响,学生有家庭环境、成长历程、受挫经历、课业压力、心理健康等产生的影响.社会及行政决策单位对高校音乐教育发展重视程度不够、义务教育阶段音乐教育本位功能缺失、高校音乐教育师资配比不均衡、配套设施不完善、教师职业发展定位不准确及培训不系统、学生日渐繁重的课业压力以及周边事物变迁引起的情绪波动、学生成长过程中在某一次音乐活动中受到挫折等,这诸多因素都会对高校音乐教育的教学效果和本位发展产生重大影响.
（三）高校音乐教育的混沌序特征
从历史发展的角度看,高校音乐教育的非线性和初值敏感性特征造成了结果的无序性,而发展至今天,高校音乐教育的培养模式和发展方向又有着有序性.这是因为在教学实践中,教学的对象是人,人的发展总体上是有序的,这就决定了教学的有序性和教学必须符合教育对象发展的顺序性.同时,每一个学生无论是否具备天性,都享有接受音乐教育的权利；教师固定的课件和讲授方法会引起学生的抵触情绪,逐渐缺失对课堂的兴趣；综合实力较强的高校音乐教育发展的水平明显较高学生在考试周和主专业课程较为集中的学期会产生烦躁情绪,进一步影响对音乐相关课程的兴趣度；高校音乐教育发展过程中表现出的有序性还有很多,对教师而言,“教学有法,教无定法”,模式化、单一化、固定化的教学方式只会让高校音乐教育的内随机性更加凸显,无法使高校音乐教育取得最大收益.只有充分重视有可能影响音乐教育发展的每一种影响因子,充分发挥社会各界的积极作用,利用大数据的手段进行全面的、系统的分析,才能准确地把握和矫正这些因素,从而促进高校音乐教育的发展和提高.
等于 混沌理论对高校音乐教育发展的启示
通过对混沌理论的特征梳理以及高校音乐教育课程中的混沌性分析,使我们认识到,要想提高当代高校音乐教育的质量,必须把握好以下几个方面.
（一）遵循阻力最小原则,树立正确的教育观念
首先,是要注重审美引导,正如美国的教育学家贝内特·雷默所认为的,人类对任何事物的认知都离不开主观感觉.人的一生都在被感觉所支配着,没有了感觉的影响,人就只能像机器一样.因此,音乐教育应当注重培养人对音乐表达初始感应的感觉教育,它应当注重对音乐作品内涵的审美体验,而非流于表面,音乐教育最初动力应当是审美教育.
其次,是要重视高校音乐教育的本位作用,高校的上级主管部门及学校行政应当认识到音乐教育不仅是辅助教学、增添乐趣的工具,其内涵价值对学生全面成长成才,以及学生人生成长道路中不可替代的影响作用应被重视起来.树立高校音乐教育在教学计划中的重要地位,满足学生对音乐知识的渴求,根据各高校和地区之间的音乐文化背景差异,有计划、分阶段地制定教学计划,使高校音乐教育的规律性、有序性逐渐清晰.
（二）发掘不可见的根本结构,丰富教育内容
第一是加强教师队伍的建设.师资队伍建设在教育中占据着重要的位置和分量,从混沌理论视角分析,音乐教师是音乐教育系统运转内部不可或缺的重要环节.著名音乐教育家柯达伊也曾说过,做好一个教师比做一个布达佩斯歌剧院的导演还要重要得多.加强对外交流、严格考核制度、持续提升科研创新能力是一名教师不断进步的助推器.
第二是加强学生自我实践.音乐教学活动决不能再像以往那样说教式、机械化、填鸭式地进行.音乐教育系统发展中的自相似性特征正是由实践表现出来的,教师在反复重复着教学过程,学生在重复着学习过程,整个教学系统的发展正是基于分形的特点逐渐由简单慢慢变为复杂.故而,在教学活动中充分注重学生的自我实践活动显得十分重要.音乐实践活动不仅能为学生的音乐知识积累打下坚实的基础,对其自身综合能力的开发也有着无穷的益处.
第三是加强多元化教学模式.在教学中,教师可以引入多元化的思维,开拓不同的角度进行交叉教学.如对和声学教学来说,和声学属于音乐领域比较复杂的领域,对学生而言普遍存在一定难度,教师可以抓住和声关系的数字特点,将和声关系行进等较为难懂之处以数字或图标的方式抽离出来,再进行概念讲述,对学生的吸收有一定的帮助.再如对曲式分析等配器领域的学习而言,学生对音乐的综合性积累不够,可以在教学中融入计算机软件应用,使学生能够掌握一些配乐软件使用技术,这样能够帮助学生直观地在课堂内外学习专业知识.
（三）注重反馈控制方法,遵循改变适度原则
音乐教育本身是一个有机的整体,它有着很鲜明的混沌特征,在音乐教育中,从片面地重视技能教育到片面地侧重审美教育只在一念之间,从片面地看重教学到片面地看重科研也只是一念之间.混沌理论的非反馈控制是指不改变系统运转的本身,而从外界因素对其进行影响,从而达到引导的目的.对音乐教育系统的控制也正是基于此论,但也必须遵循非反馈控制的规则,即“最小限度地改变原系统”.把握教育改变适度的原则,会为音乐教育改革提供最安全的成长环境.
总之,混沌理论不是混乱无序的,通过仔细探索不难发现其中的有序性.使用混沌理论研究高校音乐教育有高度可行的实践意义.它能够为高校音乐教育传播提供有利环境,运用混沌理论对教师素质、大学制度、教学环境、学生需求等方面进行研究,能够在大的环境中分析出其混沌特征,有利于学校对教师和学生的需求进行了解,更加有利于学校、教师、学生之间互相和谐的校园形态展现.
音乐教育论文参考资料：
该文结论：此文是一篇适合混沌理论和混沌理论分析和高校音乐教育论文写作的大学硕士及关于音乐教育本科毕业论文，相关音乐教育开题报告范文和学术职称论文参考文献。
